台湾首次来支钢展览引发海峡两岸学界热议

2019年9月7日，国父纪念馆1楼的中山讲堂举办了“来支钢积墨山水的传承与创新”座谈会。这次座谈会是台湾来支钢积墨展览开幕后的重要学术交流活动。

座谈会分为两个部分，由台湾艺术大学前校长黄光男主办。第一部分的嘉宾包括：著名学者、台湾艺术大学前校长黄光男，中国著名美术史家与评论家陈传席，台湾师范大学艺术学院前院长李振明，以及艺术家来支钢。

关于“来支钢积墨山水的传承与创新”主题，座谈会展开了热烈而深入的艺术交流。

著名学者、台湾艺术大学前校长黄光男，是台湾著名的中国水墨艺术家，他在国内外举办了25次个人展览和30多次联合展览。他对水墨画有着独特而深刻的理解。黄光男认为来支钢的作品宏伟且厚重，简单却深邃，兼具质感和体量。他赞赏来支钢在创作时能把握对象的本质，使得他的作品展现出厚重、深邃与重量感。此外，他认为整体作品通过水、山、石、云体现了时代所赋予的力量。

被称为“现代美术史研究之父”的著名美术评论家陈传席，是中国最权威的美术史家之一，他从理论角度认可了来支钢作品的现代意义。陈传席对来支钢的评价是，画家拥有的长处即使再多也不及一个特色。来支钢的作品中有许多雄伟而有力的画作，他的云彩表现出强烈的气势和厚重感，是超越时代的经典之作。他最值得称赞的是他对传统的深刻理解，并在传统基础上发展，表现了雄伟而强劲的时代精神，这正是来支钢作品在现代的意义所在。

台湾师范大学艺术学院前院长李振明，是台湾知名的现代水墨画家，他的作品为台湾的水墨画设立了一个标准。李振明在座谈会中强调了来支钢的积墨画法对台湾美术界的参考价值。他指出，来支钢的作品中几乎看不到染色技法，每一幅画作都表现出宏伟感。他还提到，强调“小而确定的幸福”的台湾独特画风，也许正是探寻宏伟视觉风格的最佳时机。

台北艺术大学美术学院前院长林章湖，擅长运用现代水墨表达心境，对笔墨的表现有独特理解。他认可了来支钢作品的现代性，认为现代笔墨应当是通过传统笔墨修炼出的独特文化概念。林章湖评论说，来支钢的积墨山水作品展现了个人的精神，通过墨的变化、细腻的深度变化，以及云、水、光影，创造了新的艺术氛围。

熊宜敬，曾担任台湾《收藏》杂志和《大观》月刊的著名美术杂志编辑，并策划了许多大型展览，如羲之堂二十周年展览《动感想象力 - 近代中国书画收藏》。熊宜敬分享了他从来支钢山水画中获得的启发。他首先提到来支钢画作的纯粹性，即其坚持不懈的态度在年轻一代中非常罕见；其次，他的作品体现了李可染所说的“艺术作品中最宝贵的是勇敢创新，而最本质的是赋予作品灵魂”的精神；第三，他的写生概念符合中国写生原则，即“艺术作品的创作源自自然，但自然的美并不会自动转化为艺术美，而这一过程需要艺术家的内心情感和构建”，他始终用心创作。

现代著名书画收藏家刘文杰，因其在《中国书画鉴赏学》创立中的贡献而著名，他对来支钢的水墨山水画给予了高度评价，认为来支钢的积墨技法核心在于云彩的描绘，并且在技法和表现形式上有深厚的积累，追求巨大美感，值得鉴赏。

艺术家来支钢表示，独自学习时不要害怕辛苦和孤独。困难越大，登高的机会就越多。只要培养了实力，就能画出任何东西。

来支钢遵循自然法则，绘画时无职务、无头衔、无学历。出身贫困的他，通过自己的努力，用“作品”在宝岛的艺术界和学术界带来了深刻的感动。这正是“来支钢的艺术魅力”！

台北艺术大学美术学院前院长林章湖以诗歌高度评价来支钢：“师牛堂云烟缭绕，法脉写生创新。艺术唯道，支钢积墨开拓新精神。”