لاي تشيغانغ، فنان يعود إلى التقاليد في سياق معاصر، لديه فهم استثنائي للفرشاة والحبر، يتجاوز حتى الجيل الثاني من رسامي المناظر الطبيعية من عائلة لي. اليوم، أفهم بعمق تنبؤ السيد لي كيران: الرسم الصيني والرسم الغربي هما ذروتان عاليتان. عندما نشاهد الرسم الصيني من خلال المزيد من اللغات البصرية، ندرك أن الرسم الصيني ليس مجرد منظور على سطح مسطح بل أيضًا حول المشاهدة من القاعدة وزاوية تأملية.

لاي تشيغانغ لديه خصائصه الفريدة. لوحاته إما كبيرة جدًا أو صغيرة جدًا. اللوحات الكبيرة بشكل خاص ليست مناظر طبيعية بانورامية مثل تلك في أسرة سونغ الشمالية بل هي مناظر جزئية. اللوحات الصغيرة جدًا تؤكد على سحر الفرشاة والحبر. في أعمال لاي تشيغانغ، أرى فهمه العميق للفرشاة والحبر. منذ الثمانينيات، استكشفنا المزيد من الحداثة والعفوية والتجريب في الرسم بالحبر وكذلك وسط الحبر. من أعمال لاي تشيغانغ، أرى كيف يستخدم العلاقة بين الفرشاة والحبر لخلق سحر الفرشاة والحبر في لوحاته. جانب جيد بشكل خاص في عمله هو أنه حتى عند الطلاء بشكل كثيف وسميك، يمكنه أيضًا إظهار خصائص خفيفة ورطبة.

لاي تشيغانغ رسم العديد من الأعمال بالحبر لهوانغشان وجيانغنان، مما يُظهر استخدامه لتراكم الحبر والخطوط. في أعماله، يمكن رؤية ليس فقط تراكم الحبر بل أيضًا النقطة التقليدية وحتى بعض ضربات الفأس الصغيرة المدمجة في لوحاته.

أعتقد أن لوحات المناظر الطبيعية لـ لاي تشيغانغ تتميز بالعظمة التي تختلف بشكل كبير عن بعض الرسامين الآخرين. أعماله "ييدا" و "يونداو" لا تستند بالكامل إلى المناظر الطبيعية الواقعية. تهدف أعماله إلى تغيير أسلوب السيد لي كيران في استخراج المناظر الطبيعية الطبيعية، وتعكس بدلاً من ذلك المزيد من خياله الذاتي، وإعادة بناء الأشكال الطبيعية من ذهنه. هذه الأشكال الطبيعية لا تعبر فقط عن مشاعر عصر الحضارة الصناعية، بل تشبه المناظر الطبيعية من أعماق القلب، انعكاسًا غامضًا للعقل.

على سبيل المثال، في عمله "ييدا"، يستخدم تكوينًا أفقيًا طويلًا للغاية. معالجة السحب أو الجداول الممتدة من أعلى وخلف اللوحة إلى الأمام تخلق إحساسًا بصريًا جديدًا وغامضًا. من خلال المناظر الطبيعية، يقدم عالمًا جديدًا من المناظر الطبيعية بدلاً من تصوير وعرض المناظر الطبيعية الطبيعية. لوحاته كبيرة بشكل خاص، ممتلئة، وكثيفة، مما يعطي انطباعًا بكونها في عالم خيالي. عمله "داتشاو" يميز نفسه عن الرسم التقليدي للمناظر الطبيعية عن طريق تكبير عنصر واحد. هو بالتحديد هذا التعبير عن المناظر الطبيعية الروحية، مع تكرار متغير لقسم من المناظر الطبيعية، قسم من السحب، أو جزء من الأمواج، أجد هذا ممتازًا. هذا التكرار والتغير يخلق جودة إيقاعية في اللوحات. طريقته في معالجة تراكم الحبر للسحب والماء تحول الصور غير الملموسة إلى أشكال ملموسة.

بهذا المعنى، أعتقد أنه غيّر فهمنا التقليدي للرسم الطبيعي. منذ غونغ شيان ولي كيران، ظهر خلفيتان كبيرتان في الرسم الطبيعي: أحدهما هو الرسم التعبيري الذي ذكره وولفلين، والآخر هو الطابع التصويري، الذي يؤكد على التعبير عن الغموض بدلاً من الوضوح. لاي تشيغانغ يسعى إلى التعبير عن هذا الغموض في الرسم الطبيعي، خلق جودة تصويرية تشبه الفن الباروكي، حتى السعي لتحقيق نوع من عدم الاستقرار في الصورة. هذا عدم الاستقرار هو في الواقع تعبير عن فن الباروكي ويعكس السعي الديناميكي في لوحات لاي تشيغانغ. هذه الجودة الديناميكية تتناقض تمامًا مع المزاج الثابت الذي تسعى إليه اللوحات الطبيعية التقليدية للأدباء.

هذا هو المكان الذي يختلف فيه لاي تشيغانغ عن السيد لي كيران. لا يعتمد فقط على تراكم الحبر بل يستخدم أيضًا كمية صغيرة من ضربات الفأس الصغيرة لتقديم نسيج الصخور. وإلا، مع مثل هذه التراكيب الكبيرة، فإن مجرد استخدام تراكم الحبر بالطراز الكونفوشيوسي سيؤدي حتماً إلى نقص القوة. هذه القوة ليست وصفًا لجانب الصخور الطبيعية بل تعبير عن نسيج المناظر الطبيعية بأكملها. هذا هو إبداع لاي تشيغانغ الخاص لنسيج الصخور الطبيعية ولغة الفرشاة والحبر، تحويل السحب والماء إلى أشكال كبيرة، السعي لتحقيق تغييرات خيالية داخل هذه الأشكال. هذا يمثل ميزة فنية يقدمها لاي تشيغانغ من أعماق قلبه.